Van Gogh, un portraitiste orageux
La peinture, contrairement à la photographie, permet au peintre de représenter la plénitude d’un monde à travers une variété de couleurs et de tons pour exprimer les émotions. Van Gogh, qui a vécu dans la seconde moitié du XIXe siècle, en est un des plus éminents exemples pour son empreinte unique en son genre. Van Gogh créa une grande quantité de portraits et plus particulièrement d’autoportraits. Tout en ayant à maintes reprises peint son propre portrait, souvent dans la même pose, chacun d’eux demeure spécial et diffèrent des autres. Dans chacun des portraits de Van Gogh un monde entier se dévoile aux yeux du spectateur, un monde d’émotions et d’évènements instables et fluctuants à l’image de la vie du peintre et qui affleurent de manière évidente dans son œuvre.
Il ne fait pas de doutes que la peinture ne se contente pas de montrer l’image d’une personne mais bien par-delà, son monde intérieur et la tempête de ses émotions. Si vous suivez l’œuvre de Van Gogh, vous pouvez remarquer comment les autoportraits diffèrent les uns des autres et combien chacun renferme un monde d’émotions spécifiques.
Il ne fait pas de doutes que la peinture ne se contente pas de montrer l’image d’une personne mais bien par-delà, son monde intérieur et la tempête de ses émotions. Si vous suivez l’œuvre de Van Gogh, vous pouvez remarquer comment les autoportraits diffèrent les uns des autres et combien chacun renferme un monde d’émotions spécifiques.